Willst du lernen, wie man eine Gitarre zeichnet? Nun, es ist ein ähnlicher Prozess wie bei jeder anderen Art von Motiv, das Sie vielleicht zeichnen möchten. Beginnen Sie mit der Auswahl Ihres Papiers und Ihrer Stifte. Wenn Sie ein sehr sauberes und realistisches Bild erstellen möchten, verwenden Sie am besten etwas mit einer glatten Oberfläche, z. B. Bristolkarton.
Wenn Sie nach einem stilisierteren und körnigeren Bild suchen, ist die Verwendung von Papier mit zahnigerem kaltgepresstem Aquarellpapier eine gute Option. Sie müssen entscheiden, welchen Stil Sie kreieren möchten, und eine Gitarre mit der richtigen Beleuchtung als Referenz aufstellen.
Wenn Sie keine Gitarre als Modell haben, können Sie ein Foto verwenden. Sie müssen auch auswählen, welche Arten von Stiften Sie verwenden möchten. Während Sie sich entschieden haben, sich auf Graphitstifte zu konzentrieren, vergessen Sie nicht, dass es mehrere Grade von Bleistiftgraphit gibt, die sich erheblich in der Härte unterscheiden. Die härtere Mine ergibt eine hellere Linie, während die weiche Mine eine dunklere Linie ergibt. Jetzt ist es Zeit für den lustigen Teil, Ihre Gitarre zu zeichnen!
Wie man Schritt für Schritt eine Gitarre zeichnet
Sobald Sie Ihre Materialien ausgewählt und Ihre Gitarre als Referenz eingestellt haben, ist es Zeit, loszulegen. Aber wo fängst du an? Beginnen Sie mit einem sehr groben und leichten Umriss.
Halte deine Arme locker und mache leichte, flinke Bewegungen. Sie versuchen hier nicht, Details zu zeichnen, sondern nur einen allgemeinen Überblick. Nachdem Sie Ihre grobe Skizze erstellt haben, ist es an der Zeit, den Wert festzulegen. Suchen Sie zunächst nach den Bereichen, die am dunkelsten sein werden. Ein Trick, der Ihnen dabei helfen kann, besteht darin, die Augen zusammenzukneifen und Ihr Modell anzusehen. Dies wird Ihnen helfen, Ihre schattigen Plätze zu sortieren. Wenn es um Ihre Dunkelheit geht, haben Sie keine Angst davor, wirklich intensive Dunkelheiten zu erleben. Wenn Ihr Modell dunkle Schatten aufweist, machen Sie sie dunkel. Beginnen Sie dann mit dem Hinzufügen von Mitteltönen. Wenn Sie bemerken, dass die hellen Bereiche grau geworden sind, können Sie sie mit einem Knetradierer aufhellen. Sobald Ihre Werte festgelegt sind, können Sie einen härteren Bleistift mit einer feinen Spitze verwenden, um Details hinzuzufügen.
Wie man die Form der Gitarre in einfache Grundformen zerlegt
Wenn du dich darauf vorbereitest, deine Gitarre zu zeichnen, versuche dich darauf zu konzentrieren, die Grundformen zu sehen, aus denen sie besteht. Zeichne keine Gitarre, sondern skizziere die Formen, aus denen der Korpus besteht. Der Hals ist ein Rechteck und der Hauptkörper hat eine ungefähr rechteckige Form oder eine ungefähr ovale Form. Das Beginnen mit Grundformen wird Ihnen helfen, die richtigen Proportionen festzulegen und sicherzustellen, dass Ihre Perspektive solide ist, bevor Sie mit dem Hinzufügen von Details beginnen. Die einfachen Grundformen der Gitarre sind die Grundlage, auf der der Rest Ihrer Zeichnung aufbaut.
Der Trick zum Zeichnen von Grundformen
Der Trick beim Zeichnen grundlegender Formen, wenn Sie lernen möchten, wie man eine Gitarre zeichnet, besteht darin, sich auf jede Form einzeln zu konzentrieren, anstatt sich darauf zu konzentrieren, die gesamte Gitarre zu zeichnen. Stellen Sie sich eine beliebige Form vor und beginnen Sie, sie zu skizzieren. Verwenden Sie auf keinen Fall ein Lineal! Gibt Ihnen ein Lineal gerade Kanten? Ja. Eignet sich ein Lineal auch, um eine langweilige, leblose und langweilige Zeichnung zu erstellen? Ja! Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Ihre Linien etwas schief sind. Sie skizzieren jetzt nur Formen. Sobald Ihre Formen festgelegt sind, können Sie mit einem Lineal zurückgehen und alle Linien begradigen, die angepasst werden müssen.
Grundlegende Konturumrissformen
Was ist eine einfache Höhenlinienkarte? Es ist eine einfache Skizze, die hilft, die Form einer Zeichnung zu definieren. Eine Konturzeichnung ist schnell erstellt und erfolgt ohne den Stift vom Papier zu nehmen. So bekommen Sie schnell einen groben Eindruck von Ihrem Motiv. Während Sie später auf jeden Fall subtile Details hinzufügen möchten, ist das Konturieren eine großartige Möglichkeit, eine lebendige Komposition zu erstellen. Wenn Sie Ihre grundlegende Umrisszeichnung erstellen, sollten Sie einen harten Bleistift verwenden, um Ihre Striche leicht zu halten, was das Radieren erleichtert. Es sei denn natürlich, Sie möchten diese anfänglichen Markierungen an Ort und Stelle belassen, um einen skizzenartigen Effekt Ihrer fertigen Zeichnung zu erzeugen.
Zeichnen der Proportionen der Gitarre
Wenn Sie möchten, dass Ihre Gitarre wie eine Gitarre aussieht, müssen Sie die richtigen Proportionen haben. Es sei denn, Sie planen eine abstrakte Gitarre zu zeichnen. Angenommen, Sie versuchen, eine realistische Gitarre zu bauen, ist es wichtig, die richtigen Proportionen zu finden. Also, wie erreichen Sie sie? Sie tun dies, indem Sie auf die Beziehung der Formen achten, aus denen die Gitarre besteht. Wenn Sie Ihre Gitarrenkontur skizzieren, halten Sie Ihre Linien leicht und locker, aber stellen Sie auch sicher, dass Sie beginnen, diese Formen allmählich in Beziehung zu setzen. Wenn Sie Probleme mit den Proportionen haben, können Sie mit einem Trick ein Raster auf ein Foto zeichnen, das Sie als Referenz verwenden, und dieses Raster dann auf Ihre Zeichnung übertragen. Während Sie skizzieren, können Sie dann jedes Quadrat des Rasters zwischen dem Foto und Ihrer Zeichnung vergleichen, um sicherzustellen, dass sie aufeinander ausgerichtet sind.
Wenden Sie Wert und Ton auf Ihre Zeichnung an
Nachdem Sie die Formen Ihrer Zeichnung festgelegt und sichergestellt haben, dass Perspektive und Proportionen korrekt sind, müssen Sie damit beginnen, Ihrer Zeichnung Wert und Ton hinzuzufügen. Wert und Ton verwandeln eine Strichskizze in eine fertige Zeichnung. Ein häufiger Fehler, den Menschen beim Zeichnen machen, ist, zu ängstlich zu sein, wirklich dunkle Werte einzugeben. Ihre Zeichnung sollte eine Reihe von dunklen, mittleren und hellen Tönen haben. Wenn eines davon fehlt, sieht es nicht realistisch aus, wenn Sie fertig sind. Wenn es also an der Zeit ist, die dunkelsten Schatten aufzutragen, legen Sie sie wirklich ab. Sie können sogar Graphitstifte verwenden, um ein dunkleres Aussehen zu erzielen. Für Mitteltöne eignen sich am besten leichte Striche, die mit dem Finger oder einem Blending-Stub gemischt werden. Stellen Sie schließlich sicher, dass Ihre Highlights sehr hell sind, was durch die Verwendung eines gekneteten Radiergummis erreicht werden kann.
Andere Arten von Gitarren, die Sie zeichnen können
Wenn Sie etwas anderes als eine traditionelle Gitarre zeichnen möchten, könnte das Zeichnen einer E-Gitarre oder einer Bassgitarre Sie interessieren. Eine herkömmliche Gitarre hat abgerundete Kanten und ein weiches Holzfinish. E- und Bassgitarren sind das Gegenteil davon. Sie haben eine Kunststoffoberfläche und harte Kanten. Am wichtigsten ist, dass sie auch elektronische Komponenten haben, die Spaß machen und herausfordernd zu zeichnen sind. Der Punkt ist, dass Sie sich nicht einschränken müssen, wenn Sie Spaß daran haben möchten, Gitarren zu zeichnen. Entdecken Sie Ihre Möglichkeiten und probieren Sie Neues aus.
Wie man eine Gitarre mit verschiedenen Medien und Zeichentechniken zeichnet
Schritt für Schritt zu lernen, wie man eine Gitarre mit einem Bleistift zeichnet, ist ein guter Ausgangspunkt. Aber warum dort aufhören? Warum erkunden Sie nicht Ihre Optionen? Das ist schließlich Kunst und bei Kunst geht es darum, kreativ zu sein. Wenn Sie darüber nachdenken, sollte die Art Ihres Themas hier Sie dazu bringen, kreativer zu sein. Du zeichnest ein Musikinstrument, also nimm es an! Versuchen Sie, etwas Rockmusik aufzulegen und sehen Sie, wie es Sie bewegt. Stellen Sie sich die Melodie in Ihrem Kopf vor und lassen Sie sie Sie und Ihre Entscheidungen bei der Planung Ihrer Zeichnung beeinflussen.
Was Ihr Zeichenmaterial betrifft, warum sollten Sie sich einschränken? Bleistifte haben sicherlich ihren Platz, aber sie sind bei weitem nicht Ihre einzige Option. Warum nicht Buntstifte verwenden? Oder einfärben und waschen? Oder besser noch Ölkreide? Ölpastelle sind vielleicht das beste Medium, mit dem man arbeiten kann, wenn man versucht, ein farbenfrohes und lebendiges Gitarrenbild zu schaffen. Mit Ölkreiden können Sie einen malerischen Effekt erzielen, aber der Hauptvorteil besteht darin, dass Sie dies ohne den zeitaufwändigen Prozess der Einrichtung Ihrer Malutensilien tun können.
Wenn Sie lieber mit Farbe arbeiten, sind auch dort die Möglichkeiten nahezu unbegrenzt. Sie könnten sich für die Zufälligkeit einer Aquarellskizze entscheiden oder versuchen, ein fotorealistisches Bild einer Gitarre mit Öl- oder Acrylfarbe zu malen. Oder Sie können Ihre Malmedien mischen, um etwas Einzigartiges zu schaffen. Denken Sie daran, wenn Sie sich entscheiden, sowohl mit Acryl als auch mit Öl zu arbeiten, können Sie sie nicht mischen. Sie können auch nicht mit Acrylfarbe über Ölfarbe malen, aber Sie können mit Ölfarbe über Acrylfarbe malen.
Wie auch immer Sie sich entscheiden, als Künstler gibt es wirklich keinen falschen Ansatz. Fühlen Sie sich frei zu experimentieren. Wenn du dich beim Zeichnen mit einem Bleistift am wohlsten fühlst, solltest du es vielleicht mit Skizzenstiften versuchen. Diese ähneln Aquarellstiften, sind aber aus Graphit statt aus Farbe. Oder Sie können Ihrer Bleistiftzeichnung mit Marker, Tusche oder Ölkreide ein paar Farbtupfer hinzufügen. Probieren Sie neue Dinge aus und mit der Zeit sollten Sie in der Lage sein, einen einzigartigen Stil zu entwickeln.
